拼貼、混合、戲謔，顛覆各種文化符號和刻板形象，無疑是黃明志的創作標誌。在打造華裔本土認同的過程中，他無法迴避馬來國族主義霸權問題，同時也須與中國原鄉「中國性」進行對話。他毫無節制的嘲弄顛覆，難免讓電影情節顯得胡鬧，但其言行及作品某程度上斲開了華裔本土認同形態的裂縫，從中激發更多的可能性和想象力。至於「馬來西亞的本土文化是什麽」等大哉問，我們大概很難從他的電影找到固定的答案。
【文／關志華】
國人對黃明志的認識，應該是從〈麻坡的華語〉開始。這部主張地方性語言文化的饒舌音樂短片，強調華裔本土文化的差異，在當時馬來西亞華社較為少見。面對強大的馬來文化霸權與國家文化政策，華團和文教組織傾向於捍衛「統一」的華裔本土文化。到了〈邱老師的ABC時間〉，黃明志以淫穢的表現手法向華教嗆聲，引起部分華教人士不滿，再度為本土文化帶來干擾的躁音。
身為少數扛著本土認同旗幟冒起的創作者，黃明志善用本土認同隱含的爭議性爭取曝光。從〈Negarakuku 我愛我的國家〉、〈我要回家〉、〈我要見首相〉等作品，都離不開本土認同訴求（當然他也曾宣稱創作了許多跟政治認同無關的情歌）。他拍攝的幾部電影當中，尤其以《辣死你媽2.0》（2011）適合作為華裔身份認同的課堂教材。
本片上映期間，他宣稱它呼應首相納吉的「一個馬來西亞」精神。但這並非純粹鸚鵡學舌或為政府搖旗呐喊。在電影籌備過程中「我要見首相」的動作，控訴國家拒絕輔助，彷彿對「一個馬來西亞」的嘲諷，似是試圖騎劫納吉的概念，突顯本身才是貨真價實的「一個馬來西亞」。
嘲諷「一個馬來西亞」精神
本片對華裔「從中國到本土」的認同轉變之敍事淺顯直接。黃明志化身的主人公黃大俠從中國廚藝學院學成回大，堅持烹煮正宗中國菜，經過一段啓蒙之旅後，終於確認自身的本土文化與國族認同。電影對中國廚藝學院的「敍場鏡頭」（establishing shot）畫面，呈現出一片山水畫式的景色，再配上中國式屋頂及龍雕像，完全爲了襯托黃大俠的中國情意結。
然而，一邊炒飯一邊發出「wa lau eh」之聲，卻與黃大俠的中國認同不太搭軋。這該不是高度認同中國者的文化表現吧？抑或這幕想表達的是，無論多麽認同中國原鄉，華裔始終無法避免受本土化影響？
喜歡拼貼、混合、戲謔，顛覆各種文化符號和刻板形象，無疑是黃明志的創作標誌。他的本土認同，也是通過這些手法表現出來。在打造華裔本土認同的過程中，他無法迴避馬來國族主義霸權問題，同時也須與中國原鄉「中國性」（Chineseness）進行對話。《辣死你媽2.0》既戲謔馬來國族英雄漢都亞（Hang Tuah），也嘲弄高舉馬來劍的馬來政客，通過刻畫穿戴著寬鬆、露肩的馬來女性（片中夢境的一幕），藉此顛覆現時「伊斯蘭教化」的主流馬來女性形象。這些基本上都在挑釁馬來國族和伊斯蘭文化霸權。
他對中國認同的表述相對饒富寓意。黃大俠的餐館被封後，只好應徵其他廚師工作，雖仍強調中國學廚歸來、會烹正宗中國菜，但工作機會總是讓那些宣稱「絕對是正宗的中國人」的中國應徵者獲得。這直截了當說出無論華裔馬來西亞人多麽努力，永遠都無法成爲「正宗」的中國人。
將中國人「異國風情化」
更有趣的是，這些中國人（包括他的同學兼對手藍喬）以一身文革時代「毛澤東式」的軍裝出現，更擺出文革時期樣板戲芭蕾舞的挺腰、昂首、握拳的刻板姿態，完全把中國人給「異國風情化」，跟馬來西亞的社會情境扞格不入。黃明志喜歡嘲諷中國，在《鬼老大哥大》（2012）刻意加插中製炸彈無法使用的情節，無異於告訴觀衆：「我不是中國人」。
語言也是黃明志愛把玩的元素之一。《冠軍歌王》（2013）出現角色們用不同方言交談卻完全聽懂對方的情節，將華裔混雜語言的運用推到極致。也有一幕嘲笑標準普通話，以滑稽的方式突顯華裔在語文運用、腔調上與標準普通話的差異。這種對語言腔調的戲謔，呈顯華裔馬來西亞人早已成型的本土認同，中國已是「回不去」或根本「不需要回去」的認同對象。
惟黃明志這種遊戲心態，並未在電影中有任何肯定的答案。《辣死你媽2.0》接近結束時，黃大俠卻對藍喬説出一句在認同意義上頗曖昧的話：「你一定要記得把師父教給我們的東西開枝散葉。」既已心屬本土，又爲何要求傳承中國文化開枝散葉？或許這是黃明志認同意識的自我矛盾，但我們不妨看作是黃大俠的認同意識仍保留一定的中國性。華裔馬來西亞人與中國的認同關係雖已漸行漸遠，但並不一定輕易一刀兩段。
超越本土固有想像
《冠軍歌王》（2013）裡香港吳孟達和臺灣高淩風分別飾演的港臺歌王在此出現，顯示馬國華裔社群與其他華語地區的文化（尤其是流行文化），依然息息相關、藕斷絲連。但片中「卡拉村」村民穿著舞臺表演服飾，一片歌舞昇平的嘉年華景象，卻讓它成爲奇特的空間，完全超越了我們對「馬來西亞本土」的一般想像；華裔的本土文化也變得較爲流動、開放、充滿可能性。
黃明志拒絕賦予本土性、華裔認同任何穩定的答案。《辣死你媽2.0》提問「如果現在羽毛球比賽，中國對壘馬來西亞，你對支持那裡？」時，回覆卻是「看我下注那裡囉」。這不啻表明很多時候認同其實是一種選擇，可以伺機而動，甚至是功利的。華裔在二戰後逐漸對馬來亞產生認同，與共產黨執政中國不無關聯。正因為「回不去了」，從此必須落地生根，參與建設國家、投入政治，爭取自身權益。也像是為自己押注，當中有多少程度是功利的，值得我們思考。
黃明志毫無節制的嘲弄顛覆，難免讓電影情節顯得胡鬧。例如「kimochi」（日語，感覺好或舒服的意思）笑料，令我起雞皮疙瘩。但無論如何，他的言行及作品某程度上斲開了華裔本土認同形態的裂縫，從中激發更多的可能性和想象力。至於「馬來西亞的本土文化是什麽」等大哉問，我們大概很難從他的電影找到固定的答案。
 關志華 |
出生於馬來西亞檳城。曾留學臺灣，目前擔任私立大學新聞系講師。研究興趣為電影和視覺文化，以及華裔文化研究。 |
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